Actualité théâtrale

Depuis le 7 octobre au Théâtre Michel

« La peur »

Héroïne de la courte nouvelle de Stefan Zweig, La peur, une femme, Irène, est l’épouse d’un avocat célèbre et s’est laissée séduire par un jeune pianiste, qui lui semble incarner une bohème qui tranche avec son milieu bourgeois. Elle devient la victime d’une femme, Elsa, qui la fait chanter et va peu à peu s’enfoncer dans une spirale de mensonges et de culpabilité au point de frôler la folie et de vouloir se suicider. C’est sur cet effroi grandissant qu’est centrée la nouvelle. Élodie Menant l’a adaptée en donnant beaucoup plus de place aux relations d’Irène et de son mari. Elle éclaire dès le début les insatisfactions d’Irène et les incompréhensions qui se développent entre elle et son mari. Elle a aussi donné à la pièce une fin moins heureuse et plus en accord avec la conquête de leur autonomie par les femmes, même si celle-ci est parfois douloureuse.
culture/théa^tre La mise en scène d’Élodie Menant renvoie à l’univers de la série Mad Men avec une Irène virevoltant en robe à godets dans une maison à la décoration années 50, avec ses baies vitrées, son téléphone accroché au mur et la radio débitant des réclames et les chansons d’Elvis Presley. Comme chez Hitchcock le spectateur est placé en situation de voyeur, observant l’engrenage qui conduit Irène vers la panique et la démence. De façon astucieuse, le décor pivote permettant de voir à la fois l’intérieur de l’appartement et l’extérieur, où rode le maître-chanteur. L’appartement semble se refermer comme un piège autour d’Irène. La peur est incarnée par Elsa (Ophélie Marsaud), qui surgit brusquement lorsqu’on ne s’y attend pas. Hélène Degy campe avec justesse une Irène qui s’ennuie, joue du piano et aimerait que son mari s’occupe davantage d’elle, qui virevolte puis se laisse peu à peu déstabiliser par la menace que représente Elsa, n’arrive pas à dire la vérité et ne voit plus qu’une issue, la mort. Aliocha Itovich incarne Fritz, mari très occupé par son métier d’avocat et qui attache une grande importance à la vérité puisqu’il est sans cesse confronté à des clients qui mentent. Son jeu se transforme peu à peu pour incarner un mari qui semble ne plus rien comprendre à l’attitude de sa femme.

Même si le sentiment de culpabilité et la peur sont moins sensibles que dans la nouvelle de Zweig, cela reste un spectacle agréable.
Micheline Rousselet

Du jeudi au dimanche à 19h

Théâtre Michel
38 rue des Mathurins, 75 008 Paris
Réservations (partenariat Réduc’snes tarifs réduits aux syndiqués Snes mais sur réservation impérative) : 01 42 65 35 02

Autres articles de la rubrique Actualité théâtrale

  • mai 68 sur scène
    Une nouvelle création de Jacques Kraemer, en résonance avec mai 68, convoquant "l’historique et l’intime, le biographique et l’imagination", est présentée à Chartres jusqu’au 31 mai (1) puis au Festival... Lire la suite (Avril 2008)
  • "Classe"
    "Temps : présent. Lieu : classe de sixième, Saint-Denis. Département : quatre-vingt-treize. Personnages : vingt-quatre élèves et un professeur (au féminin). Action : une interrogation écrite. Sujet :... Lire la suite (Avril 2008)
  • "Le jeune prince et la vérité"
    Un jeune prince désire épouser la fille d’un paysan. Celui-ci lui impose de parcourir le monde à la recherche de la vérité pour lui accorder la main de sa fille. Mais qu’en sera-t-il au terme de sa... Lire la suite (Avril 2008)
  • "Le commencement du bonheur"
    Giacomo Léopardi a écrit en 1824 des petites pièces philosophiques, Operette morali, une œuvre tonique, brève et subversive, à contre courant des gesticulations et prétentions stériles d’un genre... Lire la suite (Avril 2008)
  • "Phèdre" de Sénèque
    Sénèque aurait écrit 9 tragédies, toutes inspirées de légendes grecques, dont Agamemnon, Hercule furieux, Hercule sur l’Oeta, Œdipe, Médée –qui est au programme des Amandiers en fin de saison, et que met en... Lire la suite (Avril 2008)